Cine para nadie

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The Queen, o la Reina, es un film inglés del 2006 dirigido por Stephen Frears, y tiene como epicentro de la trama la muerte de la princesa Diana.

Corrían el año 1997, y un joven Tony Blair asumía su cargo como primer ministro británico, mientras que la Princesa Diana de Gales traía dolores de cabeza a la corona británica. Es aquí donde se erige la figura protagonista de toda la película, la figura de Elizabeth II, encarnada por Helen Mirren, la cual tiene que afrontar los numerosos escándalos de su ex nuera.

Los problemas siguieron su curso sin interrupciones hasta la tragedia del 30 de agosto, donde Diana morirá en Francia. Es desde este punto que la reina deberá afrontar la realidad de la cual se ha ido separando con el tiempo, una realidad donde perdió el aura mística que alguna vez tuvo, donde una juventud progresista le pide dejar de lado viejas costumbres y dar un paso hacia la modernidad.

La reina es una gran película, más que por un trama o montaje novedosos, por las interpretaciones, en las que cabe destacar principalmente la de Helen Mirren, la cual llega a encarnar el personaje de manera tan impecable que, por momentos, pareciese que se tratase de una verdadera reina. Esta caracterización le valió un Óscar. Esta es una película que gira entorno a personajes bien construidos, con una fórmula simple pero efectiva, tratando de no exagerar en la parafernalia romántica y consiguiendo con esto un film más realista, coherente con sus pretensiones semi-briográficas.

Resident Evil Extinction es la tercera entrega de películas basadas en el juego Resident Evil, de Capcom. Esta dirigido por Russel Mulcahy, con las actuaciones de Mila Jovovich como Alice, Oded Fehr como Olivera y Ali Larter como Claire Redfielf.

Incursionando nuevamente en terreno netamente musical, esta vez les traigo a Led Zeppelin en un material de lujo: 'Led Zeppelin BBC sessions'. Este álbum doble muestra grabaciones de entre 1969 y 1971, grabado por el legendario grupo inglés.

Es casi un compendio de sus mejores temas de sus primeros años, todos interpretados en vivo.

Temas:

Forrest Gump es una película estadounidense de 1994, dirigida por Robert Zemeckis y estelarizada por Tom Hanks como Forrest, un chico con un coeficiente intelectual de 75, lo cual lo situaba por debajo de la normalidad.

Contaba la señora Gump (Sally Field) que "la vida era una caja de bombones", y que Forrest debió su nombre a un pariente suyo llamando Nathan Bedford Forrest, uno de los fundadores del Ku Klux Klan. Es paradójico de como uno de los personajes más inocentes de la historia del cine, haya recibido el nombre de un fundador de una de las instituciones más discriminatorias y racistas del mundo.

Forrest era rechazado por todo el mundo en el colegio, la única que se atrevió a acercarse a él fue Jenny(Hannah Fall como Jenny de niña y Robin Wright Penn como Jenny adulta), la cual era una niña huérfana de madre y abusada sexualmente por su padre. Es durante esta época que el pequeño Forrest es obligado a usar soportes para piernas, ya que el doctor le dijo a su madre que la espalda de Forrest estaba encorvada.

Este aparato hizo del niño el centro de burlas por parte de los bravucones, los cuales - en un día común y corriente - lo persiguen en bicicleta. Es en su intento por escapar que Forrest destruirá los aparatos y correrá como nunca, correrá bajo la premisa legendaria de: "corre Forrest corre" (run forrest run). A partir de ahí se desencadenarán una serie de eventos que llevarán a un ya maduro Forrest, a presenciar de cerca actos históricos trascendentales en la segunda mitad del siglo XX.

Esta película está marcada, más que por situaciones, por personajes abordados con una cierta profundidad. Este es el caso de Jenny, la chica de la que Forrest siempre estuvo enamorado. Jenny en su infancia fue abusada por su padre, como especifiqué lineas arriba, y de adolescente fue expulsada de su universidad por unas fotos desnudas con una camiseta de su institución. Jenny se volvería una Hippie liberal, una cocainómana en la época disco, y finalmente entendería que, de todos los hombres por los que pasó, Forrest le daba la seguridad que ella necesitaba, y el amor que ella tanto anhelaba. Tarde se daría cuenta de eso. Llegaron a casarse pero ella murió, de una enfermedad no revelada en la película, no mucho tiempo después.

El teniente Dan (Gary Sinise) es otro personaje central en la historia. El era descendiente de un linaje militar, con un pariente cercano muerto en cada guerra en la que Estados Unidos haya participado. El tenía el sagrado deber de morir en Vietnam como parte de la costumbre familiar. No murió, pero perdió las piernas. Fue salvado por Forrest a pesar de que este nunca le pidió ayuda y le reclamó que lo deje morir. Luego de esto renegará de la vida, odiará a Dios y sucumbirá en un mundo de alcohol y existencia parasitaria. Volverá a estar en paz luego de que Forrest - inconscientemente como siempre - lo ayudará a superar sus traumas, los cuales le impedían darle la cara al futuro y progresar. Finalmente se volverá millonario al lado de Forrest.

Existen muchos más personajes, ya que - como dije anteriormente - esta es una película basada en personajes más que en situaciones. Forrest Gump es una película que enseña la esencia de la naturaleza humana, aquella esencia dualista que hace a la historia una rueda - tal como decía Boecio - y donde el hombre cae sobre sus propios pasos.

Taxi Driver, ¿para qué decir más?, solo agregar generalidades como su estreno en 1976, de la mano del genial Martin Scorsese. Está ambientada en Nueva York, con el legendario Robert De Niro como Travis Bickle, y con Jodie Foster como Iris, una muy joven prostituta que es explotada.

Sin más preámbulo, acá les dejo este gran clásico de Hollywood:

Hablando recientemente de Scarface, he decidido publicar el Soundtrack de esta película. Esta banda sonora ha sido creada por Giorgo Moroder, quien produjo todas las canciones.

Descárgalo desde aquí.

Scarface es una película de 1983, dirigida por Brian De Palma. Esta película es un remake de otra película homónima de 1932, la cual estaba a su vez basada, de cierta forma, en la vida del capo mafioso 'Al Capone'.

Corría el año 1980 en Cuba, cuando acontecería el Éxodo de Mariel, mediante el cual Fidel Castro daba la posibilidad de abandonar Cuba a miles de ciudadanos. Es en esa odisea que Tony Montana (Al Pacino) llegaría a Estados Unidos. Tony era un ex militar, convertido en delincuente y ex preso cubano. Llegaría acompañado de Manny Rivera (Steven Bauer), su compinche. Juntos son retenidos en el centro de detención llamado Ciudad Libertad en Miami, ya que no los querían dejar libres en Estados Unidos por considerarlos delincuentes.

Tony y Manny se harán de contactos dentro de Ciudad Libertad, llegando a contactar con Frank López (Robert Loggia), un narcotraficante cubano que les conseguiría una Green Card si estos asesinaban a Emilio Rebenga. López odiaba a Rebenga porque este fue un ex funcionario de Fidel, que había torturado y asesinado al hermano de Frank López. Durante una revuelta Tony apuñala a Rebenga y así se ganaría su libertad.

Al salir de Ciudad Libertad, Tony y Manny se ganarían la vida como lava platos, hasta que Manny hace contacto con Omar Suárez (Fahrid Murray Abraham), hombre de Frank López, el cual les da el encargo de cerrar un negocio de drogas con un colombiano.

Tony terminaría asesinando al colombiano, no sin antes perder a uno de sus hombres, y se llevaría la droga y el dinero. Así llegaría a conocer a Frank López, con el que no había tenido trato directo antes, y este le invitará a formar parte de su organización. Tony aceptará y así se hundirá en el mundo del tráfico de drogas y el crimen.

Paralelamente, la madre y la hermana de Tony también se encontraban en Estados Unidos, viviendo honrada y modestamente. Tony iría a visitarlas pero su mamá lo despreciaría. Gina (Mary Elizabeth Mastrantonio), hermana de Tony, tendría otro parecer, y frecuentaría a su hermano. Tony también coquetearía con Elvira Hancock (Michelle Pfeiffer), esposa de Frank, con el afán de conquistarla. Progresivamente, la relación entre Frank y Tony se irá deteriorando, hasta que finalmente Frank intenta matar a Tony, el cual había cerrado un gran acuerdo con Sosa (Alejandro Shenar), un narcotraficante boliviano. Frank consideraba que aquel acuerdo era una traición, ya que no había sido consultado y Montaba merecía morir por eso. Sus asesinos fallarían, y serían abatidos por Tony, el cual luego iría a buscar venganza. Finalmente Tony asesinaría a Frank, quedándose con su esposa y con su imperio. Es desde ese momento que Tony Montana será llevado al límite. Su consumo de cocaína aumentará al máximo, volviéndolo paranoico, enemistándose con Elvira y con su hermana, la cual estaba enamorada de Manny.

Tony sería atrapado con una gran suma de dinero, y sería acusado de evasión de impuestos. Ante esto, Sosa le propondrá una solución con unos funcionarios corruptos que Sosa tenía comprados en Washintong. Para acceder a ese beneficio Tony tenía que asesinar a un periodista, el cual planeaba hablar frente a las Naciones Unidas denunciando a Sosa y todas sus conexiones. Tony viajaría Nueva York con el asesino de Sosa, el cual había plantado una bomba en el auto del periodista. Tony se opondría al final a la detonación, ya que al auto se subieron la esposa e hija del periodista. Tony se negaba rotundamente a que aquellas inocentes fueran asesinadas, mientras que el sicario de Sosa pretendía asesinarlos a todos. Montana asesinará al sicario de Sosa, estallando la furia del narcotraficante que le enviará su mini-ejército personal a la caza de Tony Montana.

Al volver a Miami, Tony se encuentra con la escena de su hermana Gina viviendo con Manny, y Tony -cegado por la ira - asesinaría a Manny a balazos. Tarde sería la reacción de Gina, quien le confesó a su hermano que se había casado con Manny, ya que este quería de verdad a Gina y buscaba un mejor futuro para ella. Tony quedaría devastado con esta confesión, al ver que asesinó a su mejor amigo y esposo de su hermana, volvería a su mansión con Gina, a inundarse la nariz en una montaña de coca. Mientras tanto, los hombres de Sosa rodearían la mansión de Tony y asesinarían a sus guardias. Tony seguía inadvertido de los sucesos que se fueron tornando más violentos hasta que uno de los sicarios de Sosa, que había trepado por la ventana de la oficina de Tony, asesina accidentalmente a Gina. Estallaría la furia de Tony. Es ahí donde, ya totalmente rodeado, decide salir a morir en su ley, y pronuncia su legendaria 'Say hello to my little friend' antes de volar la puerta y asesinar a cuanta persona se pusiera delante suyo. Tony sería impactado muchas veces, pero su sobredosis de cocaína le impedía de sentir dolor. Finalmente, Tony caería ante el disparo de uno de los sicarios de Sosa, el cual pudo acercarse por detrás y abatirlo. Tony caería muerto al pie de su estatua que decía: 'the world is yours'.

Scarface ha significado una especie de icono para muchas personas en la actualidad. El personaje de Tony Montana ha sido criticado, por presuntamente mostrar una visión errada de inmigrante cubano, y alabada, por mostrar la crudeza que se vivía en aquellas épocas, en una ciudad como Miami infestada de narcotraficantes y delincuentes. En definitiva, la posición respecto a esta cinta será siempre del espectador.

El exorcismo de Emily Rose es una película del 2005, dirigida por Scott Derrickson, y se ha convertido en un thriller muy solicitado en los últimos años. Emily Rose (Jennifer Carpenter) acaba de fallecer. En la casa se encuentra el Padre Richard Moore (Tom Wilkinson), que mira al vacío de la lúgubre mañana por la ventana, mientras que un policía le pide que lo acompañe. El Padre Moore enfrenta cargos por negligencia extrema. El Padre alega que Emily estaba poseída, y el Estado alega que estaba demente.

La abogada Erin Bruner (Laura Linney) se encargará de tomar el caso del Padre, el cual no parecía mostrar opción a victoria. Es desde ese momento que la abogada se verá entrometida en una vórtice de eventos muy particulares, una clase de eventos que desafían la lógica y la obligan a recuperar su fé, una fé que había perdido hace mucho.

Esta película no se aborda desde otras como 'el exorcista', sino que se trata a manera de 'flash back', emitiendo las escenas del exorcismo como remembranzas durante el juicio. Tampoco se da a conocer verdades absolutas, siempre se representan las dos versiones, y se deja a predisposición del público la elección de la respuesta.

Esta película esta basada en un caso real, el caso de Anneliese Michel. Anneliese fue una joven alemana, que en 1973 solicitó un exorcismo, argumentando estar poseída por varios demonios, entre ellos: Satanás, y los que residieron dentro de Judas Iscariote, Nerón y Caín. También dijo que la poseyeron espíritus de Hitler.

Anneliese tenía todos los síntomas - según los conceptos de la Iglesia - de posesión demoníaca. Hablaba en lenguas extrañas, y tenía conocimientos más allá de sus vivencias, entre otros. El Padre Ernst Alt, aquel que la trató, consiguió el permiso de la Iglesia para proceder con el Rituale Romanum. El resultado no fue el esperado. Anneliese falleció y el cura fue envuelto en un escandaloso juicio por negligencia homicida. Fue acusado bajo el argumento de que Anneliese padecía de un trastorno mental y epiléptico.

A continuación les presento un video, hecho por una cadena española, el cual trata sobre el caso verdadero, y trata de darle una explicación racional.

Y si no te convence ninguna razón, he aquí los audios del exorcismo real: (apaga la luz y cierra la puerta)

Nothing Hill es una película inglesa de 1999, dirigida por Roger Michell. Cuenta la historia que en Nothing Hill, Londres, vivía William (Hugh Grant), melancólico librero, divorciado y con una carrera estancada. Un día - triste como cualquier otro - entra en su tienda Anna Scott (Julia Roberts), una hermosa actriz de Hollywood, la cual vive acosada por la prensa y harta del medio.

Ana solo busca un libro, mientras que William queda deslumbrado por la celebridad. Luego se encontrarán en un accidente, desde el cual progresivamente irán adquiriendo un tono más personalista en su trato. En cierto momento de la película William y Ana empezarán a salir. En ellos va naciendo un romance, el cual se ve imposibilitado por los estratos totalmente diferentes en los cuales se desenvuelven. Al final de la película, el amor que ellos se tenían traspasará las barreras sociales y estéticas, dejando a un lado la melancolía inicial que rodeaba a la película.

Este es un film casi estereotipado a Hugh Grant, con un papel similar al que tuvo en "Cuatro y un funeral" (1994), en el que también interpreta a un joven inglés con un amor imposible. Un gran pilar de la cinta fue la química Roberts-Grant, la cual ha sido concebida de buena manera, ahondando en los elementos de complementación de personalidades, más que en una simple empatía de gustos. Nothing Hill no es nada de otro mundo, sin embargo presenta elementos más llamativos respecto a anteriores películas similares y afines a esta. No innova en nada, pero cumple con el simple objetivo de ser una película romántica aceptable.

Luego de varios días sin postear, vuelvo con esta película: León 'el profesional'. Es una película francesa de 1994, dirigida por Luc Besson.

León (Jean Reno) es un inmigrante italiano convertido en un pródigo asesino a sueldo, y vive en un departamento lúgubre y solitario. En el departamento de al lado, donde vive Mathilda (Natalie Portman), se ha desatado una balacera. Dicha riña se da entre Norman Stansfield (Gary Oldman), un agente corrupto y psicótico de la DEA, y el papá de Matilda, quien tenía droga escondida. Stansfield matará a todos, incluido el pequeño hermano de Matilda, por el cual ella sentía un cariño especial que por el resto de su familia, a los cuales ella odiaba. Matilda logra escapar escondiéndose en el departamento de León. Es desde ese momento que ellos estrecharan vínculos amicales, los cuales aprovechará Matilda para pedirle a León que asesine a Stansfield, no por matar a sus padres, sino por matar a su querido hermano.

León asumirá un rol de padre y protector ante Matilda. Se encargará de instruirla brevemente en las artimañas de un homicida a sueldo, y cuidará de ella con cariño. León pasará de ser una persona apartada del mundo, al protector sensible de una pequeña niña huérfana. Mientras tanto Stansfield buscará por todos sus medios a Matilda, para asesinarla. Es ahí donde se produce un choque entre León, Stansfield y muchos policías.

El profesional es un film que marcará el inicio de Natalie Portman como actriz, y que redundará en el enorme talento de Gary Oldman con los personajes psicóticos.

Sountrack:

DVD:

Bolivia es una gran película hecha en el 2001 por el argentino Adrián Israel Caetano, la cual habla trata mucho el tema de los inmigrantes ilegales

en Argentina y el racismo.

Freddy (Freddy Flores) es un boliviano que acaba de entrar a Argentina en busca de trabajo. No sabe a donde ir y busca trabajo un local parrillero. Logra conseguirlo, pero, aunque no es maltratado, no es tratado afectuosamente. Es menospreciado por todo el mundo, inclusive por la policía, que lo desprecian y rechazan. La única que lo tratará como igual es Rosa (Rosa Sánchez), quien es una inmigrante paraguaya. Del otro lado esta el 'Oso' (Oscar Bertea), quien constantemente se queja de la falta de oportunidades en su país, y menosprecia al resto. La relación entre el Oso y Freddy al inicio no pasará de usuario a cliente, pero, con el avance de la película, esta relación se irá tornando sombría, culminando en un desenlace fatal. En cambio, entre Rosa y Freddy nacerá una relación.

Bolivia es una película melancólica, que trata de exponer los elementos que propiciaron una desintegración social. Muestra el problema de una sociedad que se va deshumanizando, una sociedad que encuentra en los inmigrantes a una mano de obra fácil de explotar y fácil de reemplazar. Bolivia es una gran obra que demuestra el significado de la necesidad de una hermandad entre pueblos, que como, contextos ajenos a la suerte individual pueden transformarse en asuntos de vida o muerte. Bolivia es una película que no se pueden perder, y, para que no sea así, aquí se las dejo:

Parte 1, parte 2, parte 3, parte 4, parte 5, parte 6, parte 7 y parte 8.

Hoy les traigo el soundtrack de 'This is it', película del fallecido Michael Jackson, para el agrado de todos los visitantes.

Bájatelo desde aquí.

V for Vendetta está dirigida por James McTeigue, protagonizada por Hugo Weaving y Natalie Portman. Alan Moore, creador del concepto de V en cómics, criticó duramente a esta película por perder el sentido anarquista que el concibió en la historieta. Juzguen ustedes:

Este es un documental sobre Lima, la capital del Perú, producido por Julien Bryan en 1944, para la Oficina de Coordinación de Asuntos Inter-americanos de Estados Unidos. Este documental lo presento más de una manera anecdótica que educativa. Es un curioso reflejo del sentimiento limeño, antes de caer en las épocas oscuras socialistas.

Amores perros es una película mexicana del año 2000, dirigida por Alejandro Gonzáles Iñárritu, que causo sensación por su montaje y la crudeza de su temática. Si bien no se habla de ninguna realidad demasiado descabellada, amores perros muestra muchos sentimientos encontrados entre protagonistas, lo cual empuja al espectador a cierto grado de identificación en el trama o con alguno de los personajes. Y es que esta película muestra los extremos de la condición humana desde la ambición y el rencor, hasta el sacrificio

y el amor.

Octavio (Gael García Bernal) es una persona frustrada, que vive celoso de su hermano Ramiro (Marco Pérez) porque este conquistó primero a Susana (Vanessa Bauche), y que considera que él no la merece. Por otra parte, Ramiro desprecia a Susana, solo la considera como un objeto sexual y la humilla constantemente. Octavio intentará conquistarla, pero para ello necesitará dinero, el cual conseguirá mediante las peleas de perros, las cuales serán su bendición

y su desgracia.

Daniel (Álvaro Guerrero) es un exitoso jefe de una re

vista, que tiene una aventura con una hermosa modelo española llamada Valeria (Goya Toledo). Daniel decidirá dejar definitivamente a su familia para irse a vivir con Valeria, para lo cual co

mpra un apartamento nuevo. Apenas Valeria llega al nuevo apartamento se lanza a los brazos de Daniel, pero en el impulso se romperá un pedazo de piso. Valeria decidió salir en su auto, feliz como nunca iba manejando cuando es chocada y queda gravemente herida.

Valeria sobrevive al accidente pero tiene que tener cuidado con su pierna, la cual esta inmovilizada por clavos y requiere de una delicadeza máxima. Días después mientras jugaba arrojándole una pelota a Richie, su perro, Valeria arroja accidentalmente la bola al agujero que había hecho al abrazar a Daniel, y Richie se mete en este sin poder salir luego. Es en ese punto que la relacion entre Daniel y Valeria se irá deteriorando, a tal punto que Daniel se arrepiente de haber dejado a su familia.

El Chivo (Emilio Echevarría) es un ex maestro que sucumbió en el ideal socialista y se volvió guerrillero. Abandonó a su esposa y a su hija pequeña para volverse un comunista. Mucho tiempo después, luego de estar en prisión por un tiempo, el Chivo sobrevive hurgando entre la basura y asesinando gente por dinero. El primero es una fachada, para que el segundo, su verdadero negocio, no lo delate. El Chivo vive en una pocilga, rodeado de perros y un día se encontrará en un accidente a un perro herido que se llevará para cuidarlo, pero que le terminará trayendo desgracia.

El Chivo vive en constante remordimiento por haber abandonado a su familia, en especial a su hija Maru (Lourdes Echevarría), a la cual deseó haber criado. Tratará de acercarse a su hija al conocer que su padrastro había muerto, pero su ex esposa intentará evitarlo. El Chivo juntará todo el dinero que obtuvo matando gente y lo dejará en la casa de su hija, implorándole perdón y desapareciendo para siempre.

En definitiva, amores perros es una historia llena de drama, situaciones exaltantes y un montaje interesante.

Saliendo un poco del contexto fílmico del blog, esta vez hablaré sobre un programa de televisión, sobre Dr. House. Este programa, creado por David Shore, ha generado gran expectativa, con una audiencia creciendo constantemente y un argumento cada vez más enrollado. Ahora, con el estreno de la sexta temporada, esta serie adquiere un tono más interesante.

Gregory House (Hugh Laurie) ha tocado fondo, su adicción al Vicodin lo ha llevado a enfrentar las horas más negras de su vida, arriesgando su carrera, su bienestar y su vida. House se interna en el Hospital Psiquiátrico Mayfield, donde tratará de recuperar lo más pronto posible su cordura, para así poder volver a su labor de médico. Hes aquí donde, para poder recuperar su licencia de médico, House tendrá que lidiar con él mismo, y vencer al do

ctor adicto y misántropo, aquel antisocial depresivo y obsesivo que renegaba de la vida, y tendrá que buscar su bienestar físico y mental. House emprenderá la misma batalla que cualquier otro adicto y deberá atravesar un largo proceso de recuperación. En esta temporada, más allá de los anuncios publicitarios, se verá a House como nunca antes se lo vio, este es el momento de crear una leyenda televisiva o de asesinar una promesa. He aquí el regreso del genio malvado en "Broken", un doble episodio:

Gracias a pajaroquedacuerda de Taringa.net

Capote es un Biopic del 2005 dirigido por Bennett Miller, el cual se dedicaría a contar la historia tras la historia de Truman Capote y "A sangre fría", su libro más famoso que cambió la forma de como muchos escribían.

Truman (Philip Seymour Hoffman) es una celebridad literaria de los años 60's, vive en un torbellino social en el cual no se siente conforme, y es muy presuntuoso de sus dotes como escritor. Un día Truman descubrirá en el periódico el caso de la familia Clutter, una familia ejemplar de Kansas que fue asesinada por dos ladrones, y decidirá escribir algo al respecto.

Al llegar Capote a Kansas entrará en una vorágine de eventos imprevistos que lo llevarán a hacer una introspección de su realidad. Lo que inicialmente sería un informe periodístico se iba volviendo un libro. Los ladrones en cuestión, asesinos de los Clutter, serían atrapados e identificados como Richard Eugene "Dick" Hickock (Mark Pellegrino) y Perry Edward Smith (Clifton Collins Jr.), que irrumpieron en el hogar de los Clutter en busca de una caja fuerte que nunca existió.

Dick era un simple ladrón que estuvo en una situación que se le fue de las manos, en cambio Perry Smith era diferente. Nacido de la unión de una india cherokee alcohólica y de un vaquero irlandés, Perry nunca se sintió encajar en la sociedad - al igual que Truman - y al conocerse estos dos entablaran una especie de amistad por necesidad, en la cual compartirán sus malas vivencias y sus traumas infantiles, cayendo en cuenta que básicamente han tenido problemas similares y resumiendo sus experiencias en una sola frase: "mientras Perry salió de su casa por la puerta trasera, Truman lo hizo por la delantera".

Dick y Perry serán condenados a muerte, y Truman usará mucha de su influencia para aplazar todo lo posible la ejecución de la sentencia. El film no cuenta el libro, va más allá, trata de ingresar en la inspiración misma que llevó al verdadero Capote a crear uno de los libros más importantes del siglo XX, una novela no ficticia que revolucionaría la manera de hacer periodismo, y que al mismo tiempo destruiría su vida, llevándolo a una depresión de la que nunca se podría recuperar.

Capote es una película sobre lo incomprendido de la sociedad, y sobre la injusticia de esta hacia los marg

inados como Truman, personaje que Philip Seymour Hoffman interpreta perfectamente, o Perry, los cuales nunca encontraron verdadera paz en este mundo.

A Hard Day's Night es una película de 1964, dirigida por Richard Lester, la cual trata sobre los Beatles en plena Beatlemanía, por allá en 1964. Es una película entretenida y llena de música, mucha música de los Beatles, para el deleite de los que gustan de la música del cuarteto de Liverpool. Acá la dejo completa y subtitulada por Skarabajolennon:

Es una historia impactante, con escenas reales del secuestro y entrevistas a muchos de los protagonistas, pero el aspecto más importante de este film es la perspectiva desde la que ha sido realizada. Bus 174 no se dedica a condenar a Sandro por ese hecho, sino a tratar de comprender la razón que lo llevo a hacerlo. Este es un gran documental que generó gran expectativa en Brasil, y ahora para deleite de todos lo dejo acá para que lo vean:

En inglés:

Descargarlo en español (Gracias a MrBrownstone1980 de Taringa.net):

La contraseña es www.aportexaporte.com.ar, y que lo disfruten.

Funa es el nombre dado en Chile a una manifestación de repudio público hacia algo o alguien, siempre y cuando se demuestre que este hizo algo malo.

Este es un documental Chileno-Catalán de TV3 es sobre la Funa, la de Victor Jara, quien fuese un gran compositor y trovador, director de teatro y defensor de los derechos de los pobres. Fue asesinado en 1973 por las fuerzas de Augusto Pinochet. Y este reclamo no es únicamente de Victor Jara, sino también de los muchos que fueron asesinados durante esa época oscura en Chile.

Como 24 Hour Party People es una película más que todo basada en la música, no quise dejar de publicar el soundtrack de esta película.

La contraseña es: oriani_k

Gracias a Faria de Taringa.Net, y que lo disfruten.

24 Hour Party People es una película británica del 2002 dirigida por Michael Winterbottom, en la cual se muestran las osadías reales (o casi reales) de un grupo de bandas británicas, entre las cuales están los reconocidos New Order, Joy Division o Happy Mondays.

La historia esta contada desde la perspectiva de Tony Wilson (Steve Coogan), periodista y fundador de Factory Records, el cual es muy abierto a experimentar con bandas Indie y Punk. Todo empezará en la segunda mitad de los 70's, época en la cual Wilson es periodista de la emisora Granada en Manchester, y conduce su programa "So It Goes", el cual usa de plataforma para lanzar nuevos grupos.

Es también en aquellas épocas, luego del legendario concierto de Sex Pistols con 42 personas, que Tony apoyará a Joy Division, dirigidos por Ian Curtis (Sean Harris), y firmará un contrato con la banda usando su propia sangre. Luego de un tiempo Ian Curtis se colgará en su cocina y Joy Division se habrá terminado. Los remanentes de aquella banda formarán New Order, ya en los 80's, a los cuales Wilson continuará apoyando, y serán un gran éxito.

Es en los 80's que Factory Records fundará su Nightclub, llamado "The Haçienda", en la cual buscaran estar a la vanguardia musical y es ahí donde encontrarán a los Happy Mondays, un grupo que los llevará a la cultura Rave del Madchester. Los Happy Mondays caerán en el vicio de las drogas, lo cual les impediría crear su música y mandará a la quiebra a Factory Records.

Esta película, a modo de falso documental, muestra las convicciones de muchos con sus principios, los cuales les impedían trascender las barreras de lo artístico y migrar hacia la mera comercialización de la música. Tony Wilson nunca tuvo el verdadero afán, o al menos no pareció tenerlo, de volverse millonario con la música, solo quería ser un gran contribuyente a la difusión de esta y no venderse en el camino. Nunca firmaron un contrato real y dominante con banda alguna, y les dieron total libertad creativa a todas. Otro aspecto importante mostrado en este film, es el mundo hedonista del post modernismo ochentero en el que se vivía, con el cual muchos vivían por la música, el sexo y las drogas.

En resumen, 24 Hour Party People una buena película, una película de celebración, llena de situaciones inusuales y muy graciosas, burlándose de la realidad y dándole la espalda a cualquier pesimismo nihilista.

Suspiria es una película de terror, realizada por el genial director italiano Dario Argento en 1977, donde aparecen Jessica Harper, Alida Valli, Stefania Cassini, Joan Bennett y ¿Miguel Bosé?, pues sí, el mismo Miguel Bosé que canta amante bandido.

Esta cinta cuenta la historia de Suzy Banyon (Jessica Harper), quien es una bailarina de ballet que llegará a Alemania, a estudiar en una prestigiosa escuela de baile, que casualmente esta dirigida por un grupo de brujas perversas. Con forme la película va avanzando, Suzy irá descubriendo cosas atroces que la llevaran a la demencia, mientras todas las personas irán muriendo de maneras muy sangrientas.

Y para el deleite de todos los adeptos al horror, acá les dejo la película completa:

Parte 1, parte2, parte 3, parte 4, parte 5, parte 6, parte 7, parte 8, parte 9, parte 10, parte 11, parte 12, parte 13, parte 14, parte 15, parte 16, parte 17, parte 18, parte 19, parte 20, parte 21, parte 22, parte 23, parte 24, parte 25, parte 26, parte 27, parte 28, parte 29, parte 30, parte 31, parte 32, parte 33, parte 34, parte 35 y la parte 36.

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Dice la tercera ley de Newton que toda acción genera una reacción, y este es el caso de No Country for Old Men, película del 2007 dirigida por los hermanos Coen y ambientada en los 80's.

Un negocio de drogas saldría mal, y se desataría una masacre. Llewellyn Moss (Josh Brolin), un veterano de la Guerra de Vietnam, se topará con la escena de la masacre por accidente, y en ella encontrará dos millones de dólares en un maletín y mucha droga. Llewellyn optará por tomar el dinero, y es aquí donde se desencadenaran una serie de eventos violentos por parte de Anton Chigurh (Javier Bardem), un asesino psicópata contratado por el narcotráfico, y Carson Wells (Woody Harrelson), un ex agente de las fuerzas especiales contratado por otro cartel de drogas. Ambos tendrán como objetivo quitarle los dos millones a Llewellyn, que no está dispuesto a entregárselos a nadie.

Llewellyn hará todo lo posible por escapar con el dinero, pero no podrá contra la demencial astucia de Chigurh, para el cual la competencia de Carson Wells no es nada y terminará asesinándolo. El sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) intentará frenar la carnicería de Chigurh, pero se dará cuenta que no tiene la capacidad de hacerlo.

No Country for Old Men es una especie de emulación darwinista del mundo violento del narcotráfico, donde solo sobreviven los más osados y preparados. Llewellyn entenderá eso y responderá a la violencia con más violencia. Esta película es una propuesta osada, presentando estereotipos bien interpretados, en especial por Javier Bardem, y reflejará la ambición del hombre a costa del sufrimiento ajeno, que supera cualquier convencionalismo social.

En definitiva, esta no es una película recomendada para los que busquen finales felices y musicales adolescentes, esta es una película bien realizada con un montaje innovador y escenas impactantes. No Country for Old Men es una película que no se pueden perder.

Der Untergang, o mejor conocido en los países de habla hispana como "la caída", es una película del 2005, dirigida por Oliver Hirschbiegel, basada en las memorias de Albert Speer, ex ministro de la Alemania Nazi y Traudl Junge, secretaria personal de Adolf Hitler.

La película empieza con el afán del Führer, Bruno Ganz, por conseguir una secretaria personal, puesto para el cual se presentan muchas mujeres y saldrá escogida Traudl Junge, papel interpretado por la hermosísima Alenxandra María Lara. A partir de este momento habrá un gran salto espacio/tiempo en la historia, tras el cual se encontrarán en el cumpleaños número 56 de Hitler. Para esos momentos Alemania se encuentra en el punto culminante de la Segunda Guerra Mundial, con los rusos acercándose cada vez más a Berlín, y la capital colapsada con heridos de guerra.

Existe una especie de fijación con el aspecto oportunista de miembros del Partido Nazi, con oficiales buscando su salvación personal sabiéndose ya derrotados. Hitler intentará mantener su liderazgo en esta situación apocalíptica, donde su Tercer Reich se desmorona. Otro aspecto en el que pone énfasis la película es en la demencia de Hitler. Lo representan como una persona desequilibrada con delirios de grandeza, con grandes fisuras entre la realidad y lo que el cree y pregona. Es una especie de radicalismo negacionista, que cierra los ojos ante cualquier cosa que no valla de acuerdo a lo que el cree que sucede.

Los últimos días de Hitler sin duda fueron muy agitados, y esta es una interpretación de lo que debieron haber sido aquellos días. Bruno Ganz demostró porque es el portador del "Anillo de Iffland", y derrochó una actuación memorable.

En aquel concierto participaron grandes figuras de la época, como: los Guns N' Roses, Metallica, Elton John, Robert Plant o Extreme, quienes interpretaron temas de Queen. Es un concierto emotivo, con grandes interpretaciones y gran producción. Sin más preámbulo aquí lo dejo.

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Gracias a GustavoGN de Taringa.Net

Plenos años de héroes americanos como lumbreras moralizadoras de la sociedad han terminado. Watchmen asesinó el sueño americano, y lo volvió una pesadilla.

Esta película, dirigida por Zack Snyder, no cuenta la historia de como un grupo de super-héroes consiguen salvar la situación por medio del uso del bien, ni mucho menos una visión idealizada de la realidad. Watchmen se ha vuelto una humanización del subjetivismo moralista de los super-héroes.

El Comediante (Jeffrey Dean Morgan) ha muerto, y alguien tiene que resolver el crimen. Rorschach (Jackie Earle Haley) es el encargado de esa tarea. Rorschach es un ex super-héroe amargado, que busca justicia sobre todo y a todo precio. El tiene unos principios incorrompibles y la férrea determinación de castigar a los culpables, y los traumas de una infancia como hijo de una prostituta que atendía clientes delante suyo. El ve a la sociedad en decadencia y lo horroriza.

Rorschach teorizará al respecto de la muerte del comediante, e intentará advertir a sus ex colegas con los cuales combatía el crimen anteriormente. Avisará a Búho Nocturno (Patrick Wilson), al Dr. Manhattan (Billy Crudup) y a su novia Espectro de Seda (Malin Akerman). También esta Ozimandias (Matthew Goode), conocido como el hombre más inteligente del mundo, el cual es advertido de una supuesta conspiración por Búho Nocturno.

El trama se presenta simple al inicio pero, con el pasar de la película, se irán descubriendo las facetas siniestras en cada uno de los super-héroes, los cuales han perdido su fe en el sistema y viven en una sociedad decadente. Otro elemento importante de la película es el contexto histórico en el que viven, donde Estados Unidos ha ganado la Guerra de Vietnam, con ayuda del Dr. Manhattan y el Comediante, y se encuentra atascado en la plena tensión de la Guerra Fría con Rusia. Es ahí donde entrará en acción un plan totalmente descabellado de uno de los super-héroes por frenar esta situación de una manera muy poco convencional pero efectiva.

Watchmen es la humanidad en su más bajo nivel; es la dicotomía del bien y el mal, descrita por las teorías de Freud o los conceptos del Ying yang, adaptada a un mundo post-modernista de fantasía. Esta es una película que no se pueden perder.